Diálogos entre arte e moda: a apropriação da performance como potência crítica e transformadora na Moda

Este trabalho examina o processo de flexibilização das fronteiras entre os campos da arte e da moda, suas colaborações no curso da história. Mais especificamente, procura reconhecer os modos pelos quais a moda se apropria de princípios da Performance enquanto linguagem híbrida e política, na produção de desfiles que acompanham as coleções de moda. O estudo apresenta, inicialmente, uma contextualização dos movimentos artísticos, na pós-modernidade, destacando as contaminações disciplinares ocorridas. Na sequência, traz uma abordagem histórico-conceitual acerca da Performance, identificando notadamente a função do figurino e a dimensão política do caráter efêmero do evento, a partir da análise de criações performativas de Marina Abramovic, Carolee Schneeman, Francis Alÿs e Anthea Hamilton. A seguir, o estudo contempla a análise de seis desfiles de moda, dos criadores Kanye West, Gareth Pugh, Thom Browne, Ronaldo Fraga, Alexander McQueen, Hussein Chalayan e Jum Nakao, buscando identificar potência performativa das ações das modelos, do cenário, da luz, da trilha sonora e etc. Destaca-se assim o poder crítico político que se agrega às coleções de vestuário. A pesquisa realizada aportou elementos significativos para a concepção da marca de moda Huile sur Toile, de sua primeira coleção e de seu formato de apresentação.